Prezentujemy wystawców Ręki Dzieła Fest POD CHMURKĄ
2020!
Stoiska artystów będzie można odwiedzać w terminach:
19-20-21 czerwca, 26-27-28 czerwca, 17-18-19 lipca, 24-25-26 lipca, 21-22-23
sierpnia wzdłuż całego Przejścia Żelaźniczego na Wrocławskim Rynku w godz.
12-20 - ZAPRASZAMY!
---------------------------------------------------------------------------------
DEKORAJ
Mam na imię Olena i tworzę markę DekoRaj. W mojej ofercie są rożnego rodzaju cudeńka z naturalnych produktów (juta, sznurki, koronka i gipiury), m.in. aniołki, szkatułki, jeżyki z ziaren kawy, słoiki na herbatę i kawę oraz wianki ze suszu.
PIETREK RYSUJE
Pietrek rysuje karykatury,
komiksy, od czasu do czasu jakiś większy plakat ale wszystko w swoim
własnym wypracowanym przez lata stylu, który można określić jako
Disneyowsko-komiksowy (poszukiwania nazwy mojego stylu wciąż trwają).
Komiksy, plakaty, rysunki powstają ręcznie, każdy rysunek jest najpierw
szkicowany ołówkiem, następnie zaznaczam kontury, a później koloruję
pisakami oraz kredkami. Rysuję od najmłodszych lat, jednak marka Pietrek
rysuje miała swój początek 24 listopada 2014 r. kiedy to założyłem
fanpage na Facebooku, od tamtej pory mój styl bardzo się rozwinął i w
zasadzie przyjął pełną formę.
Inspiracje stanowią dla mnie najczęściej zachowania ludzi, bieżące wydarzenia - małe i większe, często też wydarzenia minionych wieków, ich zestawienie z teraźniejszością i to jak historia oddziałuje na czasy obecne.
Inspiracje stanowią dla mnie najczęściej zachowania ludzi, bieżące wydarzenia - małe i większe, często też wydarzenia minionych wieków, ich zestawienie z teraźniejszością i to jak historia oddziałuje na czasy obecne.
PORCELANOWE CUDA KASI
Oferuję ręcznie malowaną porcelanę. Jestem urodzoną artystką, ale dopiero 3 lata temu wpadłam na pomysł malowania porcelany, gdy na 30 urodziny dostałam od siostry piękną ręcznie malowaną filiżankę. Od tamtej pory postanowiłam uszczęśliwiać ludzi, ponieważ każda filiżanka jest wyjątkowa i na wyjątkową okazję. Inspiracje czerpię z natury, dlatego dużo podróżuję i wracam z głową pełną pomysłów na nowe cuda.
Oferuję ręcznie malowaną porcelanę. Jestem urodzoną artystką, ale dopiero 3 lata temu wpadłam na pomysł malowania porcelany, gdy na 30 urodziny dostałam od siostry piękną ręcznie malowaną filiżankę. Od tamtej pory postanowiłam uszczęśliwiać ludzi, ponieważ każda filiżanka jest wyjątkowa i na wyjątkową okazję. Inspiracje czerpię z natury, dlatego dużo podróżuję i wracam z głową pełną pomysłów na nowe cuda.
PRACOWNIA ARTYSTYCZNA GAŁCZYŃSKI
Jestem absolwentem Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu oraz
Liceum Plastycznego w Kielcach. Od kilku lat prowadzę Pracownię
Artystyczną we Wrocławiu na osiedlu Księże Małe (Krzyki),
wcześniej przez kilka lat pracowałem jako grafik komputerowy
współtworząc kampanie promocyjne koncernów Pepsi, Nestle, Unilever
i wielu innych. W swojej pracowni zajmuję się tworzeniem rzeźb
zwierząt, głównie psów z cold cast brass (zimny brąz), rysunkiem,
grafikiem i malarstwem. Inspiruje mnie świat, który mnie otacza,
stąd w moich pracach zwierzęta, ale i wrocławskie pejzaże. Na
festiwalu chciałbym wystawić kilka moich rzeźb, oraz grafiki,
rysunki i akwarele związane z Wrocławiem.
PRACOWNIA ARTYSTYCZNA MAJA GAJEWSKA
Tworzy w obrębie malarstwa olejnego, grafiki i rysunku. Jej
malarstwo cechuje poszukiwanie nowych form, linii i plam barwnych. Odrzuca
figuratywność na rzecz wewnętrznej konstrukcji i ekspresji. Obrazy olejne
powstają ze zderzenia kolorów, kształtów i linii. Duże znaczenie ma również
sama struktura i gęstość farby. Artystka ma swoją sprawdzoną technikę, używa
głównie szpachli, a do dopełnienia i finalnych akcentów stosuje pędzel z
koziego włosia.
W przypadku grafik, widoczne jest minimalistyczne podejście do formy i koloru. Większość prac przedstawia relacje międzyludzkie w oszczędnym i nieco enigmatycznym stylu. W wielu z nich możemy odnaleźć inspiracje kształtami zaobserwowanymi w naturze. Unikalna kreska w grafikach została dostrzeżona przez pracownie architektoniczne oraz projektantów wnętrz.
Artystka współpracuje z galeriami sztuki oraz portalami artystycznymi. Jej prace pojawiają się także przy okazji wielu wydarzeń kulturalnych, jak targi sztuki („Formy” w ramach Łódź Design Festival, przegląd sztuki RDF we Wrocławiu), czy wystawy indywidualne. Podejmuje współpracę z projektantami wnętrz i pracowniami architektonicznymi.
W przypadku grafik, widoczne jest minimalistyczne podejście do formy i koloru. Większość prac przedstawia relacje międzyludzkie w oszczędnym i nieco enigmatycznym stylu. W wielu z nich możemy odnaleźć inspiracje kształtami zaobserwowanymi w naturze. Unikalna kreska w grafikach została dostrzeżona przez pracownie architektoniczne oraz projektantów wnętrz.
Artystka współpracuje z galeriami sztuki oraz portalami artystycznymi. Jej prace pojawiają się także przy okazji wielu wydarzeń kulturalnych, jak targi sztuki („Formy” w ramach Łódź Design Festival, przegląd sztuki RDF we Wrocławiu), czy wystawy indywidualne. Podejmuje współpracę z projektantami wnętrz i pracowniami architektonicznymi.
PRZEMEK HALAMA
Mieszkałem
kiedyś w górach, zbierałem gałęzie i korę zaciekawiony ich
niepowtarzalnością i bogactwem wzorów. Tam zacząłem pracować z drewnem.
Ostatnio zajmuje mnie stolarstwo tradycyjne, proste ale przemyślane
konstrukcje. Poszukuję trochę zapomnianych sposobów łącznia drewna, żeby
wykorzystywać jak najmniej kleju czy wkrętów. Inspiracji szukam w
tradycjach ludowych, na wsiach i w muzeach etnograficznych. Najczęściej
strugam. Pracuję nożykiem, siekierą, dłutem i ręczną piłą. Wyroby
konserwuję olejami naturalnymi, najczęściej lnianym.
RED CAT HEAD
Mam na imię Volga Ignatowicz.RedCatHead - to brand odzieży, powstał w
2016r., ale w tym kierunku pracuję tylko na zamowienie. Inspirują mnie
zwierzaki. Cechy zwierzęce, które często występują u ludzi, to główny
motyw rysunków na ubraniach. Dużo czasu poświęcam rysowaniu na masie
perłowej oraz kamykach. Same kamienie "podpowiadają" zwierzę, które się
w nich “kryje”, ja tylko sprawię, że to zwierzę będzie widoczne dla
innych ludzi.
SHALAMANDRA
Nasz kolektyw powstał w
odpowiedzi na obecną, nastawioną na zysk i zaniedbującą środowisko,
formę produkcji odzieży. Bliska jest nam idea zero waste i kiedy to
możliwe, korzystamy z materiałów z odzysku, bo wiemy, że każdy świadomy
ekologicznie wybór przyczynia się do redukcji konsumpcjonizmu i nadprodukcji w
przemyśle odzieżowym. Do każdego projektu podchodzimy indywidualnie, na
pierwszym miejscu stawiając wygodę użytkownika, jak i wytrzymałość i
solidność użytych surowców.
Tworzymy, abyś mógł
doświadczać natury dzięki jej darom i czuć się połączony z Matką Ziemią, nosząc
je. Używamy tylko roślinnych tkanin - lnu, bawełny i z konopi. W naszej
kolekcji znajdziesz ubrania damskie i męskie, spodnie, spodenki, sukienki i
bluzy.
SILVER STYLE GRZESIŃSKI
Firma Silver-Style GRZESIŃSKI to
działająca od
kilkunastu lat mała pracownia, w której tworzona jest z miłością i
pasją
unikatowa, autorska biżuteria ze srebra. Każdy wyrób jubilerski
wykonywany jest
ręcznie, zgodnie
z tradycyjnymi technikami jubilerskimi. Jest to niezwykła
i bardzo piękna w swej naturalności biżuteria tworzona dla kobiet
ceniących
sobie oryginalność i prostotę. Biżuteria ta na pewno w sposób
doskonały
podkreśli indywidualizm kobiety i sprawi, że będzie wyglądać
wyjątkowo w każdej
sytuacji.
SINGALOVE
SingaLove to stylowe, unikalne, ręcznie wykonane produkty dla kotów i ich Miłośników. Marka zrodziła się z miłości do zwierząt, piękna, natury i powrotu do tradycji, stąd też stawiam na naturalne surowce, wełnę czesankową oraz ekologię.
Z kotami jestem związana od dzieciństwa, dlatego dobrze znam kocią naturę, dzięki temu wszystkie moje projekty są nie tylko ekskluzywne i niepowtarzalne, ale przede wszystkim przemyślane pod względem komfortu pupilków, zaspokajają ich podstawowe potrzeby w zakresie zabawy oraz bezpiecznej, ciepłej kryjówki na drzemkę. SingaLove to wełniane legowiska i zabawki zaprojektowane z miłości do kotów przez hodowcę, felinoterapeutkę i niepoprawną kociarę.
Z kotami jestem związana od dzieciństwa, dlatego dobrze znam kocią naturę, dzięki temu wszystkie moje projekty są nie tylko ekskluzywne i niepowtarzalne, ale przede wszystkim przemyślane pod względem komfortu pupilków, zaspokajają ich podstawowe potrzeby w zakresie zabawy oraz bezpiecznej, ciepłej kryjówki na drzemkę. SingaLove to wełniane legowiska i zabawki zaprojektowane z miłości do kotów przez hodowcę, felinoterapeutkę i niepoprawną kociarę.
SPLOTKA
Jestem Pani Splotka. Poświęcam się przede wszystkim tkaninie, która stanowi sens całej mojej twórczości. Zajmuję się również makramą, haftem i dzierganiem. Na co dzień można mnie spotkać na warsztatach kreatywnych we Wrocławiu lub w mojej maleńkiej pracowni na Osobowicach. Zapraszam Was do mojego splątanego świata, w którym każdy znajdzie coś dla siebie.
ŚMIETKI
Śmietki to przedmioty wykonane z rzeczy już
niepotrzebnych -skrawków tkanin, resztek włóczek, kawałków plastiku,
folii itp. U Śmietków nic nie może się zmarnować, wszystko można
przetworzyć. :) W ten sposób, w duchu ekologii i zero waste powstaje
biżuteria oraz przedmioty użytkowe i ozdobne. Tworząc łączę ze sobą
różne materiały i wykorzystuję różne techniki, czasem też wymyślam
własne, eksperymentuję, przez co powstają rzeczy pojedyncze,
niepowtarzalne.
TEŁO
TERESA MILEWICZ
Teresa Milewicz
absolwentka historii sztuki na Uniwersytecie Łódzkim (2010) oraz
ceramiki na Wydziale Ceramiiki i Szkła wrocławskiej ASP im. E.Gepperta
(2014). Z zamiłowania wielbicielka kreatywnej edukacji i pasjonatka
malowania akwareli. W latach 2015-2019 prowadziła firmę Sztuka
Nieoswojona, która była jednoosobową firmą nastawioną na działalność
edukacyjno-warsztatową z naciskiem na poznawanie technik związanych z
samodzielnym wykonaniem ceramiki i zdobieniem jej sitodrukiem. Aktualnie
twórczość ceramiczna została wyparta na rzecz twórczego macierzyństwa!
Nie byłoby jednak Sztuki Nieoswojonej ani dorobku ceramicznego bez
akwareli, która jest techniką wymagającą ale bardzo wdzięczną. Inspiracje
zarówno do prac malarskich jak i ceramicznych czerpie z biomorfizmu,
zagadnień kultury i sztuki oraz fantastyki. Do aktywności twórczej
stymulują ją sny, nadrealizm magiczny, podróże, codzienne emocje oraz dziecko - niewyczerpane źródło energii i wyjątkowości.
TOREBKI ENERGETYCZNE IRIS
Torebki Energetyczne Iris to wrocławska marka oferująca torby i torebki
inspirowane stylem boho, folklorem, wspomnieniami z podróży. Torby
szyte są w pojedynczych egzemplarzach lub krótkich tematycznych seriach.
Tworzywem są tkaniny tapicerskie, miękkie aksamity, a także płótno, len
i bawełna, zdarzają się też oryginalne tkaniny z drugiej ręki.
Wszystkie torebki szyjemy starannie, z dbałością o szczegóły. W letniej ofercie mamy mnóstwo kwiatowych i etnicznych wzorów. Coś dla siebie znajdą miłośniczki dużych wygodnych toreb na wszystko, ale nie zabraknie torebek mniejszych, do których zmieszczą się najniezbędniejsze przedmioty.
Wszystkie torebki szyjemy starannie, z dbałością o szczegóły. W letniej ofercie mamy mnóstwo kwiatowych i etnicznych wzorów. Coś dla siebie znajdą miłośniczki dużych wygodnych toreb na wszystko, ale nie zabraknie torebek mniejszych, do których zmieszczą się najniezbędniejsze przedmioty.
VALENTINE'S TOYS
Marka Valentine's Toys powstała w grudniu 2018 roku we Wrocławiu z miłości
do zabawek na szydełku w technice amigurumi oraz zainteresowania
rękodziełem dla dzieci. W ofercie są przedstawione różnego rodzaju
przytulanki zrobione na szydełku - zwierzęta, lalki oraz postaci
ulubionych bajek dziecięcych, a także kocyki i akcesoria dla dzieci.
Każda
maskotka i kocyk jest robiony ręcznie, z najlepszej jakości włóczki z
wykorzystaniem antyalergicznych materiałów dla wypełnienia oraz
bezpiecznych ozdób. Produkty marki Valentine's Sweet Handmade Toys są wyjątkowym prezentem dla maluszków oraz ich rodziców.
VINTI
Marka Vinti powstała z fascynacji
stylem retro-vintage. Stroje i biżuteria z dawnych epok nacechowane były
bogactwem zdobień, form i kolorów. Widząc w tym urzekające piękno
postanowiłam tworzyć biżuterię własnie w tym klimacie. Przy jej
powstawaniu często wykorzystuję suszone kwiaty, które zamykam w
szkalnych bańkach, piękne grafiki zaś umieszczam pod szklanymi
kaboszonami. W ten sposób wyczarwuje oryginalne naszyjniki, broszki i
kolczyki. Ostatnio dużym zainteresowaniem wśród klientek marki Vinti cieszy się kolekcja z pięknych, kolorowych łańcuszków i materiałowych kwiatów oraz biżuteria w stylu steampunk.
WILD SPIRIT
Pierwsze moje prace powstawały na własny użytek oraz na prezenty dla rodziny i przyjaciół. Z biegiem czasu projektowałam coraz więcej, co spowodowało, że znalazłam się w miejscu, w którym jestem teraz. Zainspirowana naturą, sztuką pierwotną i plemienną tworzę biżuterię w oparciu o wzory autorskie. Głównymi materiałami, jakie wykorzystuję, są szklane koraliki, metale, drewno i kamienie. Bawiąc się teksturami, kształtami i kolorami tworzę nieco dzikie i oryginalne dodatki.